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BUENAS NOTICIAS



Sin maíz no hay país

CELEBRAR EL DÍA NACIONAL E INTERNACIONAL DEL MAÍZ. Desde México convocamos a los pueblos que se alimentan y reconocen a la planta sagrada, a mujeres, hombres, jóvenes, niñas y niños del campo y las ciudades, a celebrar este grano milenario, fruto del esfuerzo de selección de las semillas lograda por decenas de generaciones de familias campesinas, con conocimientos y saberes renovados hasta el día de hoy desde cada rincón de las Américas. Invitamos a que esta celebración sea un acto en favor de sistemas alimentarios campesinos sustentables diversos que sostienen la soberanía alimentaria, y un acto de protesta contra el desastre que durante más de 30 años ocasionaron las políticas anti-campesinas neoliberales que protegieron a la agricultura agroexportadora e industrial concentrada en pocas manos y en cambio excluyeron a las comunidades y a la mayoría de las unidades campesinas e indígenas de producción. Estas políticas de abandono y despojo provocaron la privatización de la tierra, la expulsión de campesinos y campesinas de sus comunidades, una dependencia creciente de plaguicidas, herbicidas, fertilizantes y semillas híbridas, el empobrecimiento y la pérdida de variedades vegetales entre quienes nos alimentan, así como una alimentación deficiente para una gran parte de la población que depende de las importaciones y de los productos industriales. A esto se suma la presencia de grupos del crimen organizado en los diversos territorios. Ante esta situación mostraremos que existen otras formas de hacer agricultura, de tener una alimentación sana desde la milpa y de preservar nuestras tradiciones culinarias, medicinales, religiosas, culturales y locales. En Norteamérica los pueblos originarios denominan a la milpa Three Sisters (o Tres Hermanas), por el cultivo conjunto de maíz, frijol y calabaza. Frente a la política anti-campesina, las comunidades campesinas y pueblos indígenas han logrado con éxito proteger las semillas nativas del maíz, frente a las variedades importadas e impuestas por las corporaciones agroquímicas: Bayer-Monsanto, Dupont, Dow, Pioneer, Syngenta-ChemChina (estas últimas fusionadas en Corteva), y lo han logrado sin apoyos y recibiendo un pago insuficiente por sus productos. Aprendiendo y haciendo nuestras estas resistencias, las organizaciones de productores y de la sociedad civil, del campo y la ciudad que participamos desde México en la Campaña Nacional Sin Maíz No Hay País, en 2009 lanzamos la iniciativa ciudadana del Día Nacional del Maíz en contra de la política neoliberal y del gran empresariado agroindustrial. En 2013 impulsamos la Demanda Civil ciudadana que detuvo la siembra comercial de maíz transgénico, prohibición que continúa vigente. En México el mandato popular de las elecciones presidenciales de 2018, obliga a la construcción de un nuevo modelo que reactive la economía y la producción a pequeña y mediana escala en el campo, como única salida para desterrar la violencia, frenar la migración forzada de jóvenes y el desplazamiento de poblados enteros, fortalecer el tejido comunitario, la producción soberana de alimentos, así como para detener la absurda muerte por mal comer en la cuna del maíz. Pero sobre todo, para enfriar el planeta a través de la siembra de milpa, de la chinampa, de los huertos de traspatio, de las terrazas y utilizando nuevos métodos agroecológicos en un diálogo de saberes entre campesinos y académicos. En este nuevo escenario, el Decreto presidencial del 31 de diciembre de 2020 que prohíbe progresivamente el uso de glifosato y el maíz transgénico, es un paso importante en la lucha por la soberanía alimentaria y por el respeto a la producción campesina sustentable y agroecológica. Está acompañado además, de otras reformas positivas a las leyes para el cuidado de la alimentación y la salud de la población, como el etiquetado frontal de alimentos procesados, así como leyes en defensa del maíz, entre otras. Sin embargo, Bayer-Monsanto y los empresarios de la agroexportación reunidos en el Consejo Nacional Agropecuario (CNA) se han opuesto a estos cambios, pues las reformas afectan sus ganancias económicas y -de acuerdo con sus propias palabras- su “libertad de comercio e industria”. Amenazan con que habrá escasez y encarecimiento de los alimentos si no se les permite utilizar el herbicida tóxico glifosato y sembrar maíz transgénico. Son los mismos que tratan de impulsar las reformas a la Ley Federal de Variedades Vegetales y a cerrar los caminos que permitan a México permanecer en la UPOV 78 y a no ingresar a la UPOV 91 que llevaría a la privatización de las semillas. Defensoras y defensores del maíz y de la justicia alimentaria tienen que apropiarse de este día, salir a celebrar y manifestarse por sus propias luchas con el fin de unir esfuerzos continentales y globales a fin de crear un frente unido ante la agroindustria y los gobiernos que la promueven. Desde todos los territorios nacen luchas por la defensa de la vida: los protectores de agua contra los oleoductos de la nación Sioux; las zonas libres de transgénicos que han creado la sociedad civil en Estados Unidos y en otros países; el decomiso, eliminación y quemado de cultivos ilegales transgénicos en Ecuador; el paro nacional agrario en Colombia y su lucha por el derecho a guardar y usar sus semillas; la moratoria de 15 años que prohíbe el ingreso y siembra de cultivos transgénicos en Perú; la abrogación de decretos inconstitucionales pro-transgénicos en Bolivia. Estos son solo algunos ejemplos de las miles de acciones impulsadas desde las comunidades y movimientos de nuestro continente. Este 29 de septiembre los invitamos a festejar las fiestas milenarias de maíz que hasta el día de hoy se llevan a cabo desde el norte del continente por los Haudenosaunee pasando por Mesoamérica hasta los pueblos Mapuches del sur. Festejemos este día las buenas cosechas y las temporadas de lluvia al igual que las moratorias, decretos y paros nacionales en defensa del derecho al buen vivir, a la biodiversidad y a la protección de nuestro sagrado maíz. Convocatoria a la protesta y la celebración nacional e internacional A todas las personas y a todos los pueblos de maíz de México y otros territorios Desde la Campaña Nacional Sin Maíz No Hay País convocamos en este día a celebrar con fiestas, ferias agroecológicas, intercambio de semillas, tamalizas, muestras de arte, webinarios, y protestas contra los intereses de las grandes corporaciones agroalimentarias que se oponen a los cambios de política pública, y de celebración de nuestra forma de producir el maíz y su riqueza alimentaria. Este 29 de septiembre, que el Día Nacional e Internacional del Maíz llegue a todas las comunidades donde se siembra milpa rural y se hace agricultura urbana. Que se festeje en todas las mesas del mundo la rica gastronomía del maíz y su amplia diversidad, recordando que es el grano más cultivado en el planeta. Hoy más que nunca, esta celebración se transforma en una sola voz que reclama soberanía alimentaria debido a: nuestro derecho a decidir qué y cómo producir, y comer sana y nutritivamente, a defender lo nuestro contra las grandes corporaciones agroalimentarias que trastocan nuestras semillas nativas con granos transgénicos, ya que inducen a los monocultivos y el uso de agrotóxicos y nos vuelven naciones humilladas cada vez más dependientes, hambrientas, empobrecidas y contaminadas. Nuestro maíz y nuestra tradicional alimentación sana de tortillas, choclos, piki, mote, arepas, humintas, atoles, tamales y pan de maíz, sigue amenazada. Por eso llamamos a las mexicanas y los mexicanos, a las comunidades del mundo que siembran, comen maíz y que hoy enfrentan el ataque de transnacionales agroalimentarias, a que defendamos la biodiversidad de la milpa para que tomemos en nuestras manos la producción de este grano mediante sistemas agroecológicos. Tenemos derecho a ello; por eso hemos luchado. ¡Que nuestra celebración sea tan variada y rica como la milpa y el maíz! Imagina nuevas actividades, inventa acciones y compártelas. Registra tu celebración en la página electrónica: www.sinmaiznohaypais.org/diadelmaiz-registro ¡Defendamos al campo y a las y los campesinos para tener alimentos sanos! ¡Defendamos en nuestras mesas una alimentación sana, suficiente y según nuestros gustos y tradiciones! ¡El maíz es nuestro! ¡Es hora de actuar! Exigimos la protección de todos nuestros bienes comunes Consulta próximamente el Mapa Virtual, con las acciones registradas para celebrar el Día Internacional del Maíz. Para conocer más actividades en torno al Día Internacional del Maíz, sigue nuestras redes sociales: Visita regularmente el sitio web www.sinmaiznohaypais.org o recibe un resumen de actualizaciones a través de RSS www.sinmaiznohaypais.org/feed Campaña Nacional Sin Maíz No Hay País | Facebook Campaña Nacional Sin Maíz No Hay País (@cn_maiz) / Twitter Sin Maíz No Hay País (@cnsinmaiznohaypais) • Fotos y videos de Instagram Descarga la Convocatoria



Literatura en línea


KALAPAS, nuevo concepto sonoro

PLAYA DEL CARMEN, Q. ROO. AGITARTERADIO.- Este sábado 21 de agosto, bajo un cielo estrellado y con la compañía de la luna llena, se presentó en Casa Mama Yemi, un concierto visual meditativo bajo la dirección y creación de René Nájera, cuyo resultado sienta las bases de las nuevas tendencias del wellness, selfcare y selflove. Por su interacción activa con el público, rompiendo la cuarta pared, Nájera hace uso de sus talentos acústicos y sus enseñanzas a través de la meditación y el encuentro interior, llevando a su auditorio a los inicios de ciertas prácticas de respiración consciente para relajarse, fluir, sentir el movimiento de la música y conducirlos hacia la meditación acústica y la relajación haciendo una práctica de cuidado interior y equilibrio interno. Estas nuevas tendencias del bienestar y la sanación están siendo motivadas por jóvenes entusiastas como René Nájera para aportar una nueva forma de escuchar música. La constante interacción y las instrucciones del artista son una guía fundamental para el desarrollo del concierto. El lugar se llenó y para el evento se extendieron tapetes confortables así como cojines esponjados a fin de estar sentados o acostados para vivir en plenitud este concierto. Bajo el cielo del Caribe y con el nacimiento de la luna, el escenario de este lugar holístico y a la vanguardia del cambio, se reflejaron en el domo imágenes caleidoscópicas de gran movimiento, provocando la contemplación y la paz mental. La medicina del sonido (themedicineofsound.com) es una idea que busca generar nuevas producciones sonoras con el objetivo de sanar. Este género conocido como música medicina se basa en la posibilidad del uso de ciertas frecuencias sonoras que proporcionan al oyente equilibrio emocional, paz interior, reflexión y descanso, entre otras posibles sensaciones o emociones. El autocuidado, el amor propio, el mantenimiento de la calma y la paz parecen fundamentales en estos tiempos de cambio global. Si tienes la oportunidad de asistir a este concierto, se presenta el 26 de agosto en Holistika en Tulum, Quintana Roo. Merece la pena tomar un avión. TEXTO Y FOTOS: Agitarteradio



Playa del Carmen vive un Delirium

PLAYA DEL CAREMN, Q. ROO. AGITARTERADIO.- Con un objetivo claro en la composición coreográfica, Alejandra Palma Arrieta realiza una obra cuyas dimensiones plásticas obedecen a imágenes que remiten a una búsqueda constante entre el onirismo y la realidad. Delirium, un mundo sin retorno es una composición que enrique la visión del espectador en el gran espejo de la danza contemporánea, esa abstracción efímera que deja cuadro por cuadro una secuencia motriz con estructura, contenido, mensajes directos, diálogos constantes con los cuerpos que tragan corazones, cuyos delirios llegan a momentos bizarros, redondos, cuadrados, lineales y el movimiento fluye en un ir y venir constante, en un sueño lejano, en una cruda realidad. La autora escribe en su página de Instagram: “Obra multidisciplinaria donde el actor principal representa cualquier individuo que busca sobrevivir ante la actual sociedad enfermiza en la que vivimos. El cúmulo de sentimientos de impotencia, estrés y frustración nos asfixian y llevan a un punto tan delicado en el que podemos llegar a perder hasta la cordura. Delirium es un mundo paralelo a la realidad, donde las emociones tóxicas, oscuras y excesivas del individuo encarnan como demonios. ¿Y si las emociones tuvieran consciencia?” En la foto, el cartel publicitario, cuya función en el Teatro de la Ciudad de Playa del Carmen atrajo a considerable audiencia, muestra la fecha como una obra de gran dedicación y búsqueda en el quehacer de la danza contemporánea y en la práctica profesional de la coreografía. Un privilegio ver esta función. En cuanto puedas, no te la pierdas. TEXTO: FERNANDA MONTIEL



A 50 años de Avándaro

ESTADO DE MEXICO. PRO ARTE Y LETRAS.- Con el subtítulo “50 años, cuando el rock mexicano perdió la inocencia” y publicado por Ediciones del Lirio, Avándaro saldrá a luz para el disfrute de quienes lo vivieron y con la intención de darlo a conocer entre las personas que de oídas conocen algunos aspectos del encuentro que reunió a más de 200 mil jóvenes en el Valle del Estado de México, el 11 de septiembre de 1971. El festival de rock de Avándaro, a decir de Luis de Llano Macedo -partícipe de tan memorable acontecimiento-, fue “una experiencia única de comunicación y de verdadero aliviane”. “Aliviane en el mejor sentido de esta palabra que horroriza a los diccionarios, despojamiento de poses, despojamiento de la agresividad de siglos, de las barreras sociales, del tono de la piel, de la marca del carro, del diploma de la escuela, del miedo, de los complejos, del estigma del subdesarrollo real o mental.” “Avándaro fue el reventón, la sorpresa, la identificación, el reconocimiento de todos los que lo hicieron. La música, el rock fue un pretexto, la golosina.” “Fue el rechazo a la cantina del sábado, a la diversión programada, al paseo donjuanesco de la avenida Juárez, al eterno café insípido de Sanborns, a la cacería sabatina en la Zona Rosa. Fue el rechazo a la costumbre, al Manuel de buenos modales de Carreño, al Selecciones del Readers, a la página de sociales”. “Fue un hueco en el tiempo que dejó ver otra realidad.” Lo anterior consta en el Preámbulo este nuevo título que está integrado por 13 capítulos con los temas “Armando y desarmando Avándaro”, “Memoria fotográfica #1”, “Orígenes paisajes y panoramas del rock and roll y sus tiempos”, “Los motores del cambio”, “La música al ritmo de los tiempos”, “Rebeldes con y sin causa”, “La revolución mundial del rock and roll”, “El México rocanrolero de los sesenta”, “Woodstock, el festival que transformó al planeta”, “La década decadente”, “Un México ‘de onda’”. Asimismo, aludiendo al libro incluye “Mi tragedia musical en cuatro movimientos” con “Primer movimiento: Preludio y Sonata”, “Segundo movimiento: Allegro”, “Tercer movimiento: tocata”, “Cuarto movimiento: adagio y fuga”; además de “Memoria fotográfica 2”, “Crimen y castigo: las secuelas del avandarazo”, “Ríos de tinta negra, roja, blanca y amarilla”, “Testimonios de leyenda”, “Los hijos de Avándaro”, “Rock y rejas”, “Los archivos perdidos de Avándaro 71”, “Avándaro 50 años, redescubriendo el mito” y “Posdata”. Luis de Llano Macedo compartirá más sobre Avándaro durante la presentación que, con Ediciones del Lirio, planea realizar el 11 de septiembre en el Estado de México, donde todo ocurrió.



Participan 56 editoriales en FILC

BOLETIN. SALTILLO, COAHUILA.- La Secretaría de Cultura de Coahuila, el Instituto de Italia en México y la Cámara Nacional de la Industria Editorial (CANIEM), firmaron convenios de colaboración para que del 16 al 26 de septiembre se lleve a cabo la Feria Internacional del Libro de Coahuila, posicionada como la más importante del norte del país. Participaron Ana Sofía García Camil, secretaria de Cultura de Coahuila; Gianni Vinciguerra, director del Instituto Italiano de Cultura; Juan Arzos Arbide, presidente de la CANIEM y Salvador Álvarez de la Fuente, director de Cultura Escrita de la Secretaría de Cultura de Coahuila y director de la FILC. Ana Sofía García Camil celebró este acto ya que se incrementan las actividades consideradas para la edición 2020 -pospuesta por la pandemia-, con las que participa Italia, país invitado de honor “con una importante oferta literaria y artística” en medio un diálogo cultural que se ha venido incrementando y que se fortalece con la conmemoración de 500 años de relación cultural entre Italia y México. Por otro lado, recordó y agradeció el gran apoyo que la CANIEM ha venido brindando a lo largo de las ediciones de esta feria. Cabe recordar que desde que Salvador Álvarez de la Fuente tomó la dirección de la FILC, esta ha tomado forma de un festival cultural, ya que ha crecido en cuanto a la calidad y cantidad de contenidos, así como en alcance nacional e internacional. Las tres instancias se comprometieron a establecer, unir y coordinar sus esfuerzos con la finalidad de fomentar la cultura, la lengua y literatura de Italia, con la participación de escritores, artistas y promotores culturales de Italia, en ese sentido Gianni Vinciguerra adelantó que asistirán, de manera virtual o presencial, Laura Imai Messina, Alessandro Raveggi, Massimo Rizzante, Francesca de Paolis, Dacia Maraini, y el artista plástico Filippo Giusti. El Instituto Italiano de Cultura también llevará, a la FILC 2021, las exhibiciones “Ilustradores Feria de libro de Bolonia”, “Sitios turísticos de Italia” en colaboración con la UNESCO, “Viaje a Tulum”, de Federico Fellini; “Posters Vintage de los años 50s” y “Pinocho alrededor del mundo”. Juan Luis Arzoz Arbide confirmó la presencia de 56 editoriales, al tiempo que aseguró “Estamos convencidos de que las ferias del libro se han convertido en un importante vehículo comercial, pero también en un inmejorable mecanismo de promoción de la lectura. La Feria del Libro de Coahuila se ha consolidado como un referente cultural en el norte del país”. Los contenidos que prepare la FILC serán transmitidos a través de la plataforma “Libros Sin Fronteras” con acceso en https://librossinfronteras.com.mx/. Asimismo y de relevante importancia para participantes y asistentes, están consideradas normas de seguridad, higiene y salud, a manera de que todos los afiliados, expositores participantes y prestadores que brindarán servicios en la FILC, así como colaboradores de la CANIEM serán capacitados para que implementen lineamientos de atención y de consumación de buenas destrezas ante la contingencia causada por la COVID-19, lo que garantizará que “la gente se sienta segura, que pueda acudir a este importante encuentro con los libros de manera muy tranquila” con un gran apoyo en fomento de la lectura y la adquisición de libros, mencionó García Camil. En su oportunidad Salvado Álvarez de la Fuente señaló que más adelante se darán a conocer los pormenores de las aportaciones que los invitados de honor realizarán en esta ocasión, pues esta ceremonia es un avance con el que se confirma que la feria “sigue un curso firme pero cauteloso”, con Italia, Oaxaca y la Academia Mexicana de la Lengua, como invitados de honor y con la colaboración de la Universidad Autónoma de Coahuila y la Secretaría de Educación del estado.  LA FERIA DEL LIBRO DE COAHUILA SE HA CONSOLIDADO COMO UN REFERENTE CULTURAL EN EL NORTE DEL PAÍS. LOS CONTENIDOS QUE PREPARE LA FILC SERÁN TRANSMITIDOS A TRAVÉS DE LA PLATAFORMA “LIBROS SIN FRONTERAS” CON ACCESO EN https://librossinfronteras.com.mx/  TEXTO Y FOTO: PRO ARTE Y LETRAS



Danza ceremonial: Récord Guinness

SE DECLARÓ INAUGURADO EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CULTURA SALTILLO, CON LA CERTIFICACIÓN DE LA GRAN MATLACHINADA ESTATAL, que se registra ya en el libro de los Records Guinness como la danza más grande del mundo en su tipo, con la participación de 653 danzantes. En la demostración realizada ante el adjudicador del Record Guinness, Carlos Tapia Rojas, acompañado de autoridades estatales y municipales, las 73 agrupaciones de Matlachines participantes, representaron “El son del Indio”. Fue así como las calles y la plancha de la Plaza Coahuila vibraron al ritmo de tambores, violines y huaraches de los danzantes, que ataviados en trajes de vivos colores danzaron bajo el cielo azul de Saltillo. La Matlachinada partió desde el Parque Mirador Saltillo, recorrió el centro histórico y llegó a la Plaza Coahuila, donde se efectuó la gran danza ceremonial Tapia Rojas expresó que desde este julio del 2021, “Saltillo ha hecho algo extraordinario con la danza de matlachines más grande del mundo, teniendo el principal reto de superar los 250 participantes y cumplir una serie de lineamientos oficiales”. “Me gustaría reconocer la organización, la logística, el impulso y el fomento de este tipo de eventos que promueven la cultura en México” y felicitó a las y los participantes por haberlo hecho realidad. Se les evaluó considerando una serie de lineamientos, como el atuendo, seguir una coreografía, mantener una sincronización y que esta ejecución durara por lo menos cinco minutos. Cabe hacer mención que los grupos de Matlachines eran mayormente originarios de Saltillo. A ellos se les unieron compañeros coahuilenses provenientes de Arteaga, General Cepeda, Múzquiz, Parras y Ramos Arizpe, además de los estados de Zacatecas y Nuevo León. A nombre de los danzantes, el señor José de Jesús Gámez Alvarado, hijo del conocido "Pancho La Gallina", recordó que su padre difundió y conservó durante muchos años esta tradición, seguido de personas como Juan Silva y Gregorio Rodríguez, entre otras, quienes realizaron importantes aportaciones. Reconoció el mérito de cada uno de los participantes de los grupos y de sus coordinadores, para lograr este reconocimiento. La Matlachinada se realizó en el marco de los festejos por el 444 aniversario de la fundación de la ciudad. En este contexto se instituye el 3 de mayo como el día del Matlachín, que se conmemorará cada año. Para formalizarlo el niño Martín Alexander Martínez Ávlos, de 8 años, en representación de todos los Matlachines y las futuras generaciones de los danzantes, recibió el certificado que lo avala. TEXTO Y FOTOS: ProArteyLetras



Putumayo para el mundo

PELÍCULA DIRIGIDA POR SIMÓN URIBE Y PRODUCIDA POR JOAQUÍN URIBE. El próximo 29 de julio será el estreno de la película Suspensión, una producción colombiana que ha logrado un importante recorrido por festivales internacionales y que hace parte de las películas del tercer año de DOC:CO. Esta película aborda ese país absurdo, lleno de elefantes blancos, donde los síntomas de una corrupción muchas veces no comprobada afectan las vidas de los colombianos en sus olvidadas regiones; por ello nunca sobra recordar los cientos de personas que han perdido la vida en el “Trampolín de la muerte” en el Putumayo, el lugar donde se desarrolla esta historia, una historia de olvido tristemente transversal a todo el país. En Suspensión, Simón Uribe aborda la varias veces fallida construcción de la variante San Francisco-Mocoa, única alternativa a una de las carreteras más peligrosas del país y del mundo, la llamada “Trampolín de la muerte”. De las tantas veces en las que la construcción de la variante se ha visto suspendida, la más reciente es la ocurrida en marzo de 2017 a raíz de una avalancha torrencial que destruyó varios barrios de Mocoa, dejando un saldo de 400 personas fallecidas. Tal y como lo asegura el director del documental, actualmente la variante a medio hacer y en estado de suspensión ha sido normalizada por la población de la zona como una atracción turística. A partir de la retirada del consorcio constructor, los mocoanos empezaron a asistir durante los fines de semana al puente cargando consigo miradas de asombro e incertidumbre y llegando en muchos casos a tomarse fotografías. A esta sensación es probable que se le sume la decepción y desconexión.  SUSPENSIÓN LLEGA A COLOMBIA EL 29 DE JULIO PARA VIVIR DE CERCA ESTE PAÍS SUSPENDIDO EN MEDIO DE LA NADA.



Operativo Silla Móvil se lleva un Once

Playa del Carmen, Q. Roo, junio 2021 Este domingo 20 de junio la Compañía de Danza Operativo Silla Móvil se ha acreditado Once Años de trabajo intenso desde sus inicios en el 2013, cuando sembraron las primeras semillas de esta compañía dancística que se ha convertido en un referente del arte escénico local. Bajo la dirección de Julia Mejía y Alejandro López, esta agrupación presentó en el Teatro de la Ciudad de Playa del Carmen obras de su repertorio que han estado moviendo las conciencias del cambio a través de los mensajes contestatarios a veces, otras de protesta o como un reflejo, un espejo de la realidad cambiante en la que nos encontramos. La obra de estos artistas y su labor ininterrumpida han formado no solo públicos, también un cuerpo de baile o “fuerzas básicas”, como les llamaría Julía Mejía, en una ciudad con gran población flotante: un reto que ha logrado establecer una de las compañías más firmes, más fuertes y de gran calidad escénica. Operativo Silla Móvil es y existe gracias a la disciplina, constancia y esfuerzo de sus creadores y seguidores. Además, como nota al calce, podemos mencionar el proyecto gastronómico que se ha gestado con estos artistas: la Cocinita de Papi Tiburón, una delicia y una oportunidad de seguir apoyando estos proyectos de gran calidad, nobleza y arte local. Fotos: Juan Martínez


Invitan a cineastas a Biarritz

EL FESTIVAL BIARRITZ AMÉRIQUE LATINE ABRE LA CONVOCATORIA PARA SU 30A EDICIÓN que se celebrará en Biarritz del 27 de septiembre al 3 de octubre de 2021. Podrán participar películas latinoamericanas inéditas en Francia y terminadas entre septiembre del 2020 y septiembre del 2021. El certamen cuenta con las siguientes categorías en competencia: Competencia de cortometrajes : inscripciones hasta el 17 de mayo Competencia de largometrajes documentales : inscripciones hasta el 18 de mayo Competencia de largometrajes de ficción : inscripciones hasta el 21 de junio El objetivo del Festival es promover el conocimiento y la difusión del cine y las culturas de América Latina. Con este fin, el Festival Biarritz Amérique Latine distingue y valoriza obras cinematográficas a través de secciones competitivas y no competitivas. Infórmate directamente en la página del festival.



Documento histórico: En busca de María Uicab

REVELAN EL PAPEL DE LA MUJER EN LA GUERRA DE CASTAS. Novela histórica desmitifica creencias sobre el alzamiento maya Mucho más que una novela histórica, “En busca de María Uicab, reina y santa patrona de los mayas rebeldes”, es un relato en el que se intentan romper diversos mitos sobre la llamada Guerra de Castas, apuntaron los autores Georgina Rosado y Carlos Chablé. Durante la presentación del libro en la novena edición de la Feria Internacional de la Lectura Yucatán (FILEY 2021), detallaron que los principales hechos que se narran en el libro, por increíbles y fantásticos que parezcan, son reales y para afirmar esto se apoyaron en innumerables evidencias. Basada en hechos históricos ocurridos entre Tulum y Noj Kaaj Santa Cruz Xbáalam Naj, actualmente cuidad de Felipe Carrillo Puerto, esta novela otorga visibilidad e importancia a la figura femenina dentro de la historia maya al estar dedicada a María Uicab, una sacerdotisa que jugó un importante papel durante una de las etapas más críticas de la Guerra de Castas, quien es una figura oculta de la que no se habla mucho. Acompañada de su hija María Cristina Martín Rosado, la autora e investigadora de la Universidad Autónoma de Yucatán (UADY), Georgina Rosado realizó una larga búsqueda sobre María Uicab entre los archivos disponibles, informes de gobierno y militares, notas de la época, correspondencia entre los destinatarios maya y entrevistas a los descendientes. Asimismo, el autor Carlos Chablé, cronista de Santa Cruz Xbáalam Naj, aportó su conocimiento profundo de la historia y región en la que se ubica la trama, siendo su visión fundamental para que el libro reflejara con fidelidad la vida y cosmovisión de los mayas. “En busca de María Uicab” rompe varios mitos, uno de ellos es el levantamiento maya de 1847, cuando los indígenas se rebelaron contra el orden de dominación establecido en aquel entonces. Asimismo, se desmitifica el hecho de que solo hombres lideraron y las mujeres tuvieron un papel inexistente en la fundación y defensa heroica de la nación de los “cruzo’ob”, ya que desde el inicio y en los momentos más críticos de su historia jugaron un papel fundamental como santas patronas, interlocutoras de la Santísima, gobernadoras, jefas militares e incluso llamadas reinas. La presentación del libro estuvo a cargo de María Cristina Martín Rosado, María Teresa Mézquita Méndez, Celia Rosado Avilés y los autores.



Mitología maya en la saga, La Flor Negra

LA SAGA FLOR NEGRA PRESERVA LA MITOLOGÍA MAYA. Estudiantes del Taller Literario del Colegio de Bachilleres participaron en el Encuentro de Jóvenes con Ramón Valdés Elizondo, como parte de las actividades de la novena edición de la Feria Internacional de la Lectura Yucatán (FILEY 2021). Durante el encuentro los estudiantes resolvieron sus dudas sobre cómo iniciarse en la escritura, así como la forma en que nació la saga de “Flor Negra”, preserva la mitología maya. “Como escritor estás todo el tiempo buscando un buen argumento, que puedas hacer algo que te satisfaga y que puedas compartir, ‘Flor Negra’ nació de una circunstancia muy casual luego de una reunión con un amigo en la que hablamos de los aluxes, eso me llevó a investigar sobre esto y nació este libro”, relató. Sobre sus inicios en la escritura y la recomendación que les da a los jóvenes que quieren incursionar en esto, Valdés Elizondo recordó que entre los 13 y 14 años escribió su primera novela romántica. Aseveró que, como escritor, a la edad que sea, se tiene un clic en la vida que “te hace querer compartir una historia”, por ello los invitó a que se den esa oportunidad para revelarse a sí mismos. Ante decenas de estudiantes que se sumaron a la reunión virtual realizada este miércoles, les indicó también que la única manera de aprender a escribir es leer mucho y escribir lo que venga a su cabeza, sin importar lo que sea. “Deben atreverse a escribir, a crear lo que sea sin importar si tienen o no buena técnica. Lo más importante de un escritor no es la técnica, que tanto use los artículos correctos o la carencia de ellos, no va tanto por ahí; hay que dejar que la libertad creativa haga su trabajo, afuera hay excelentes editores y correctores de estilo, lo que no se puede reemplazar eres tú, lo que hay dentro de ti, tú universo”, enfatizó. Ramón Valdés Elizondo se ha presentado en las Ferias Internacionales del Libro de Guadalajara, Monterrey y en el Palacio de Minería, además, en 2018 fue galardonado con el Premio Internacional de Escritores del Mañana. Es autor de la saga “Flor Negra”, integrada por una serie de libros de aventura y misterio basados en la mitología y las leyendas mayas; además, “Flor Negra, el címbalo de oro” es el primero de los tres libros y fue publicado por Grupo Editorial Planeta bajo la colección Gran Travesía.



Museo del Chopo abre archivo digital

DESOBEDIENTE REÚNE ACERVO DOCUMENTAL DEL MUSEO UNIVERSITARIO DEL CHOPO El Museo Universitario del Chopo lanza DESOBEDIENTE, REPOSITORIO DIGITAL que nace con el propósito de difundir el acervo documental y gráfico del recinto, constituido por la producción cultural de colectivos y proyectos de la escena cultural no oficial, underground e independiente en México. El objetivo es dar acceso a la consulta remota del archivo, con una herramienta que respete y potencie a los múltiples agentes que se han vinculado al museo a lo largo de su historia, a través de la página http://archivodesobediente.chopo.unam.mx/index.php Con este repositorio se busca documentar proyectos, personas y prácticas que, desde el museo, la calle, los clubes, los ejercicios editoriales independientes o la música, son partícipes de transformaciones fundamentales en el arte y la cultura en México. DESOBEDIENTE, además de un ejercicio de memoria, será un instrumento para reconocer y replicar las prácticas que apuntan a construir un archivo distinto, abierto, dispuesto a la colaboración y a la puesta en común, que trabaje activamente en conservar y difundir la memoria de todxs. Dado que el Museo del Chopo ha tenido un carácter históricamente abierto, en el que se han albergado las disidencias culturales y políticas de diverso tipo, es importante contar con un instrumento de consulta de sus historias. El proyecto representa un esfuerzo en continua construcción, para proporcionar información que pueda ser utilizada por investigadores y público diverso, e integrarse a procesos de consulta y aprendizaje inclusivo. Aún son pocos los museos en México que cuentan con una herramienta de este tipo, por lo que se abre la posibilidad de compartir la experiencia ganada, con aquellos que tengan interés en el desarrollo de plataformas similares. EL ACERVO. Los visitantes podrán consultar una parte del acervo documental del museo integrado por el Fondo Histórico, Colecciones Heterodoxias y la Fanzinoteca, a través de los cuales se acercarán a colectivos, proyectos y personas vinculadas a prácticas culturales consideradas marginales, underground, “desobedientes”. Si bien, hasta este momento se encuentran en el repositorio únicamente seis colecciones de este universo, el proyecto irá creciendo de manera paulatina. FONDO HISTÓRICO. Está integrado por materiales producto de las actividades artísticas y culturales que el Museo Universitario del Chopo ha llevado a cabo, desde su creación en 1975, hasta fechas recientes. Hacen parte de este fondo además, los documentos con que se cuenta, de las etapas previas en la historia del edificio que hoy alberga al “Chopo”. COLECCIONES HETERODOXIAS. Ha sido el resultado del esfuerzo e interés de colaboración entre una diversidad de coleccionistas y el museo, con el objetivo de llevar a cabo un trabajo de recuperación de la memoria histórica de las escenas subterráneas de los años 80 y 90 en México. Las colecciones son independientes entre sí, pero tienen en común haber emergido dentro de la escena cultural y artística alternativa en México. Aquí conviven el diseño gráfico de Mongo, los documentos del Tianguis Cultural del Chopo y el archivo personal del músico Jorge Reyes (1952-2009), entre otros. FANZINOTECA. En colaboración con coleccionistas y productores, el museo ha conformado un archivo físico y digital que a la vez que recopila y abriga parte de las prácticas de autopublicación, reconoce a las comunidades que se vinculan a partir de ellas. Se encuentran en este proyecto transversal, entre otros, los fanzines punk de la colección de Álvaro Detor “El Toluco”, el cómic alternativo e irreverente de Ediciones ¡Joc-Doc! o la colección conformada por/para todxs, alimentada por las donaciones libres de creadores y creadoras. LA PLATAFORMA. El archivo digital está construido con el software de código abierto Collective Access y es acompañado por el uso del modelo de datos CDWA (Categories for the Description of Works of Art) el cual permite seguir buenas prácticas de catalogación y descripción de objetos culturales y obras de arte. Esto hace posible responder a las exigencias presentes y futuras en términos de disponibilidad, operatividad, publicidad, estabilidad y sostenibilidad. La herramienta habilitada, permitirá el tejido de redes, historias y conocimiento a través de/entre los documentos y los objetos, además de entablar diálogos tanto con las comunidades productoras que les dieron origen, como con las que hoy los usan. DESOBEDIENTE es un archivo único, valioso y necesario para construir la memoria de las prácticas culturales alternativas de las últimas décadas en la Ciudad de México.



Lanza Sacheri su nuevo libro

SACHERI PRESENTA SU NOVELA “LO MUCHO QUE TE AMÉ” EN LA FILEY. Hay un momento que es espléndido, donde tú te sientas y ya no escribes desde fuera de tu personaje, desde su hombro, escribes desde su cuerpo y esa es la metamorfosis más placentera, aseveró el escritor argentino Eduardo Sacheri durante la presentación de su libro “Lo mucho que te amé”. Como parte de las actividades de la novena edición de la Feria Internacional de la Lectura Yucatán (FILEY 2021), explicó que para escribir su última novela se basó en “las mujeres de mi vida que realmente fueron muy importantes en mi educación sentimental, mi madre y mis tías”, retomando así, además de sus edades, algunas formas de comportarse. En presencia de la periodista Mariana H, recordó que la obra se basa en cuatro hermanas, una de ellas, Ofelia, está comprometida y se enamora del novio de su pequeña hermana, algo que la lleva a vivir situaciones inesperadas. “Todos tenemos grandes dilemas en algún momento, a Ofelia le sucede eso, en el pasado de Mabel hay decisiones moralmente peligrosas, reprochables y Mabel carga con ese peso y con esa condena familiar, de modo que Ofelia, al momento de decidir qué hacer con su vida, tiene el espejo de Mabel para decir si yo cometo un error y ése se sabe yo también voy a ser expulsada”, comentó el autor. Recordó que el gran dilema de Ofelia, su personaje principal, es lo que le llevó a escribir la novela, pues “es esta tragedia que tenemos todos los seres humanos, que creemos en una moral, queremos tener un comportamiento ético y el deseo nos lo complica”. Sobre la dificultad de escribir, Sacheri precisó que para él lo más complejo es estar en la cabeza de su personaje, por ello, apuntó, pasan muchos meses para que pueda comenzar una novela. En el caso de “Lo mucho que te amé”, dijo, tardó bastante tiempo e inició relatando la historia en tercera persona, ya casi para la mitad de la obra, decidió cambiar la narración a primera persona, lo que llevó a relatar todo desde el punto de vista de Ofelia. “Cuando empiezo a escribir, yo no conozco tanto a mi personaje, sé lo que tiene que hacer, lo que va a suceder, lo que le va a generar, pero no conozco sus sentimientos. Pasa un mes, tres, cinco o siete y hay un momento donde ya no escribes desde fuera, sino desde dentro de tu personaje y ya son sus sentimientos”, explicó. “Lo mucho que te amé” es la más reciente obra del argentino Eduardo Sacheri, publicada bajo el sello Alfaguara en febrero de 2020.



García Canclini disecciona cultura digital

CIUDADANOS REEMPLAZADOS CON ALGORITMOS. Néstor García Canclini disecciona la cultura digital. En una sociedad cada vez más dependiente de la tecnología, el acreedor al Premio Nacional Ciencias y Artes de México 2014, Néstor García Canclini, a través de su libro “Ciudadanos reemplazados con algoritmos” nos confronta con la realidad: desde Amazon y Netflix hasta campañas electorales, nuestra información digital se utiliza para manipularnos. En el marco de la novena edición de la Feria Internacional de la Lectura Yucatán (FILEY 2021), se llevó a cabo la presentación editorial del texto, donde el escritor, profesor, antropólogo y crítico cultural argentino, explicó que, a pesar de que estamos hiperinformados, las corporaciones electrónicas saben más que nosotros y que los gobernantes electos. Durante el evento, el autor expresó que “las interferencias que hacen las grandes corporaciones electrónicas perturban el sentido de la representación social electoral y de muchas otras formas de manifestación de la ciudadanía”. Al adoptar el punto de vista de los ciudadanos, García Canclini reubica las teorías y los debates sobre la ciber cultura y el determinismo biotecnológico en la descomposición social, los fracasos de las democracias y la búsqueda de alternativas civilizadoras. Históricamente, declaró el antropólogo, hemos asociado a la información con la literatura, sin embargo, esto se está reconfigurando. Agregó que mientras las comunicaciones escritas han sido fundamentales para formar ciudadanos, nuestra relación con los medios impresos está deteriorándose. Respecto a las ferias de libros, como es el caso de la FILEY, compartió que el fenómeno es muy distinto: “hemos visto las multitudes en otras ferias como un movimiento interesante porque pareciera ir a contracorriente con las crisis y el declive de la venta de libros y las librerías”, pues en los últimos años se ha detectado un aumento creciente en las cifras de los asistentes a las ferias. “Lo que sucede aquí para los antropólogos tiene un interés muy alto, porque no es sólo entender la industria editorial y los hábitos de los lectores, sino también las formas de sociabilizar que cambian, y qué sucede con la lectura cuando la podemos compartir en espacios como las ferias o cuando circulan en lo digital”, declaró. El argentino, que reside en México desde 1976, también afirmó que “Internet fue durante mucho tiempo, diríamos en la primera década del siglo XXI, un lugar de escenificación de opiniones políticas que parecía más horizontal”, opuesto a las televisoras y medios convencionales que bajaban información de manera lineal. Debido a que al Internet lo imaginamos como una línea de comunicación más directa, abundó, han surgido movimientos de ironización, que a veces es de lo poco que nos queda para oponernos, decir que no estamos de acuerdo con la manera en que se manejan nuestros datos. En referencia a la vulnerabilidad e impotencia de los ciudadanos cuando saben que sus conversaciones privadas pueden ser publicadas y su información digital usada para encausarlos como consumidores y como ciudadanos, García Canclini aseveró que nivel internacional necesitamos una legislación que garantice la protección de los derechos ciudadanos y que proteja a las empresas pequeñas de la vorágine que es el monopolio de los datos digitales. El título, editado por el Centro Maria Sibylla Merian de Estudios Latinoamericanos Avanzados en Humanidades y Ciencias Sociales (CALAS, por sus siglas en inglés), se encuentra disponible para su descarga, de manera gratuita, en: https://bit.ly/2PywNQy